Musikunterricht für mehrere Niveaus und Bereiche mit besonderem Schwerpunkt auf Gesang, Komposition und Musikproduktion!

Ich gebe Gesangsunterricht für alle Niveaus, vom Anfänger bis zum fortgeschrittenen professionellen Sänger. Seit 2001 liegt der Schwerpunkt meiner Stimmarbeit und meines Unterrichts in der Erforschung und Entwicklung eines Körpergedächtnisses des Vokaltraktes und der vielfältigen Resonanzkörper. Was bedeutet es? Dass jeder die Möglichkeit haben sollte, seine stimmlichen Fähigkeiten zu erweitern und zu bewahren, um seine eigene gesunde Art zu singen, wählen zu können, anstatt durch Unerfahrenheit und Zufälligkeit eingeschränkt zu sein. Klingt schön, oder? So, das ist mein Ziel: mit Kompetenz und Leidenschaft Dich beizubringen. Wenn Du also Deine Fähigkeiten weiterentwickeln und lernen willst, Deine Stimme gewissenhaft zu kontrollieren, und wenn Du Spaß, Leidenschaft für die Musik und Disziplin im Spiel bringen willst, bin mir sicher, dass ich das Richtige für Dich bin. Ich bin ein sehr motivierter Gesangslehrer und Sänger mit abgeschlossenem Studium in Opern-, modernem Gesang und Pädagogik (neben Komposition und Cello). Unterricht ist individuell in Deutsch, Englisch oder Italienisch, persönlich oder online möglich.

Liebe Studenten: Mein Name ist Denise und ich bin eine professionelle Sängerin mit einem Gesangs-Master-Abschluss der katalanischen Musikhochschule (ESMUC), spezialisiert auf historischen Gesang, Musikwissenschaft und Musikpädagogik. Meine Erfahrung liegt hauptsächlich in der Alten und Klassischen Musik mit einem aktiven Aufführungsleben, dennoch habe ich auch die Erfahrung und das Wissen über populäre Musikstile wie lateinamerikanischen Folk, Jazz und Musicals. Als Dozent oder Stimmtrainer habe ich mit verschiedenen akademischen Institutionen und privaten künstlerischen Projekten zusammengearbeitet, wobei ich mich hauptsächlich auf internationale Studenten oder soziale Integrationsprogramme konzentrierte. Ich habe jahrelange Erfahrung im Unterrichten von Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen in Lateinamerika und Europa und verstehe daher unterschiedliche Wertschätzungsebenen und Bedürfnisse. Mein Hauptziel ist es, den Schülern zu helfen, ihre oder seine Stimme zu entdecken, während sie Spaß am Musizieren haben. **Klassenvorschläge und Hinweise** Es ist keine Erfahrung erforderlich, bringen Sie einfach Ihre Begeisterung und Ihre Lieblingsmusik mit. Der Unterricht kann entweder in Englisch, Spanisch, Französisch oder Deutsch erteilt werden. Den Stilen sind keine Grenzen gesetzt, bringen Sie Ihre Lieblingsmusik mit und ich werde eine sichere Umgebung für Ihr persönliches und musikalisches Wachstum schaffen. Für Kinder empfehle ich dringend die 45-Minuten-Klasse, da sich ihre Aufmerksamkeitsspanne und Körperentwicklung von der eines Erwachsenen unterscheidet. Bei weiteren Fragen können Sie mich gerne kontaktieren. Ich würde gerne mit Ihnen zusammenarbeiten, um Ihre musikalischen Ziele zu erreichen. Mein Bestes, Denise

Musikunterricht und Coaching von professionellem Gitarristen/Bassisten/Komponisten. Studium Vorbereitung für Fortgeschrittene. Musikproduktion und Songwriting. Seit 20 Jahren Dozent an der Jazzhausschule Köln und verschiedenen andere Schulen und Universitäten.

❗AB 14. SEPTEMBER❗ ❓Möchten Sie Misch- und Audioproduktionstechniken direkt von Grammy lernen? ❓Möchten Sie Ihr eigenes Leben und Ihre eigenen Produktionen in den Bereichen Pop/Rock, Singer-Songwriter, Techno, House starten? ❓Möchten Sie lernen, wie Sie Songs für jede Plattform mit den entsprechenden LUFs, der richtigen Bitrate und der richtigen Bittiefe mastern? 🎛️ Im Kurs „Musiktechnologie, Tontechnik und Mixing“ erfahren Sie alles, was Sie wissen müssen, um das Beste aus Ihrer Audioausrüstung herauszuholen. Und es gibt noch mehr: ✴️ Du hast die Möglichkeit, neben dem Mentee bei GrammyU und dem 2x ausgezeichneten Songwriter Heludee zu lernen ✴️ Sie erfahren, wie Sie ein Home-Recording-Studio einrichten, das für Sie funktioniert ✴️ Sie erhalten praktische Erfahrung mit DAWs (FL Studio, Adobe Audition, Waveform, Audacity und mehr) BUCHEN SIE JETZT IHREN SITZPLATZ 👇

Hallo zusammen! Mein Name ist Karolina, ich bin Gesangslehrerin und professionelle Opernsängerin. Seit meiner Kindheit inspiriert mich die klassische Kunst und meine musikalische Reise begann im Alter von 7 Jahren im Klavierunterricht. Nachdem ich mein Opern-Master-Gesangsstudium in Litauen abgeschlossen hatte, verfeinerte ich meine Gesangsfähigkeiten an der renommierten Universität Mozarteum in Österreich. Durch persönliche und pädagogische Ausbildung vertiefte ich mich in „gesundes Singen“ – die italienische Technik, die als „Inhalare la voce“ bekannt ist. Ich wende diese Technik sowohl bei Anfängern als auch bei fortgeschrittenen Sängern an und decke dabei nicht nur klassische Stücke, sondern auch populäre Lieder und Balladen ab. Ganz gleich, ob Sie Anfänger oder jemand mit Gesangserfahrung sind, ich freue mich immer, Ihnen meine Hilfe anbieten und mein Wissen weitergeben zu können. Der Gesangsunterricht umfasst eine Reihe von Elementen: Aufwärmen, Stimmtraining, Übungen, Atemkontrolle, Gesangstechniken, Klangangriff, Liedstudium, Interpretation, Aussprache, musikalischer Ausdruck und Repertoire. Jeder Mensch ist einzigartig und Ihre persönlichen Ziele und Ihre Liebe zur Musikkunst stehen im Vordergrund. Ich freue mich gespannt auf die Gelegenheit, mit Ihnen zusammenzuarbeiten! Freundliche Grüße, Karolina

Ich gehe Schritt für Schritt vor und führe dich durch die verschiedenen Phasen der Musikproduktion – von der Idee bis zum fertigen Track. Dabei lege ich Wert darauf, dass du jeden Aspekt verstehst und direkt anwenden kannst. Egal, ob du gerade erst anfängst oder deine Fähigkeiten verfeinerst, die Kurse bieten einen strukturierten Ansatz, der langfristige Fortschritte ermöglicht. In der ersten Unterrichtseinheit besprechen wir Ihre Ziele und Ihren aktuellen Kenntnisstand. Anschließend gehen wir auf die spezifischen technischen Herausforderungen Ihres Produktionsprozesses ein. Ich helfe Ihnen dabei, einen Workflow zu entwickeln, der anpassbar ist und für zukünftige Projekte kontinuierlich verfeinert werden kann. Meine Stärke als Lehrer liegt in meinem systemischen Denken – ich behalte sowohl die Details als auch den breiteren Produktionsprozess im Auge. Egal, ob Sie ein Anfänger sind, der sich orientieren möchte, oder ein erfahrener Produzent, der die Komplexität der Produktion meistern möchte, ich biete die Werkzeuge und Erkenntnisse, die Sie zur Verbesserung benötigen. Da ich viele der üblichen Hürden selbst erlebt habe, weiß ich, wie ich Sie mit Geduld und klarem Fokus auf Fortschritt durch sie hindurchführen kann. Dieser Unterricht richtet sich an alle, die ein tiefes Verständnis für die Musikproduktion erlangen möchten. Egal, ob Sie eine umfassende, langfristige Reise anstreben oder nur eine solide Einführung in den Prozess erhalten möchten, ich biete Methoden an, die sowohl für Anfänger als auch für Fortgeschrittene spannend und motivierend sind.

Hallo, Elektro- und Akustikgitarrenunterricht für Anfänger bis Fortgeschrittene. (Auch Ukulelestunden sind möglich, wenn Sie Lust haben.) Wenn jemand darüber nachdenkt, die Gitarrenprüfung abzulegen und sich als Gitarrist auszubilden, kann ich Ihnen dabei helfen. Beliebige Stile, Pop/Rock/Blues/Jazz/Funk/klassische Gitarre usw. Was auch immer Lieder/Riffs/Kompositionen/(16tel Note) Schlagmuster (Leadgitarre/Rhythmusgitarre), Harmonie und Musiktheorie, Solfeggio (akustisch) und so weiter sind. Der Unterricht wird auf Sie zugeschnitten. Es ist keine Gehirnoperation. Es wird eine Menge Spaß machen! Ich kann zu Ihnen nach Hause fahren oder Sie kommen zu mir nach Hause. Außerdem wäre Skype-Unterricht verfügbar. Der Unterricht ist immer für Studenten. Genießen Sie also das Gitarrenspielen und den Gitarrenunterricht, um zum nächsten Level aufzusteigen. Bei weiteren Fragen stehen wir Ihnen gerne zur Verfügung. Vielen Dank für das Lesen und freuen uns auf die Zusammenarbeit mit Ihnen. Sie können es sich nicht leisten, es zu verpassen !! Prost, Ryo

Entdecken Sie Ihren inneren Musiker und bringen Sie Ihr Talent mit meinen Kursen in Songwriting, Musiktheorie und Arrangement auf die nächste Stufe! Egal, ob Sie ein absoluter Anfänger oder ein erfahrener Musiker sind, ich stelle Ihnen die Werkzeuge und Anleitungen zur Verfügung, die Sie benötigen, um Ihr volles Potenzial auszuschöpfen und Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen. Als Musiker, Sänger, Pianist, Komponist und Songwriter habe ich selbst Erfahrung in einer Vielzahl von Genres, darunter Pop, Jazz, Soul und klassische Musik, sodass Sie den Stil wählen können, der Sie anspricht. Mit meinem persönlichen Ansatz helfe ich Ihnen, die Fähigkeiten und Techniken zu entwickeln, die Sie benötigen, um Ihren eigenen einzigartigen Sound zu kreieren. In meinen Songwriting-Kursen lernen Sie, wie Sie überzeugende Texte und Melodien schreiben, die Ihr Publikum wirklich ansprechen. In meinem Musiktheorie-Unterricht vertiefen Sie sich in die Grundlagen der Musik und gewinnen ein tieferes Verständnis für die Bausteine Ihrer Lieblingssongs. Und in meinen Arrangement-Kursen wirst du entdecken, wie du deine Songs mit komplizierter, durchdachter Instrumentierung auf die nächste Stufe heben kannst. Begleiten Sie mich noch heute und machen Sie den ersten Schritt zur Verwirklichung Ihrer musikalischen Träume! Mein Unterricht ist so konzipiert, dass er Spaß macht, ansprechend und inspirierend ist, sodass Sie Ihr Instrument nie aus der Hand legen möchten. Lasst uns gemeinsam schöne Musik machen!

Ich bin spezialisiert auf fortgeschrittenes klassisches und Jazz-Klavier, Komposition und Arrangement sowie Grundlagen der Musiktheorie für Schüler von der ABRSM-Klasse 5 bis zum Diplomniveau. Ich biete erhebliche Rabatte für Familien und für Pakete mit 5 oder 10 Unterrichtsstunden. Ich verfüge über ein gut ausgestattetes Studio mit einem neuen Flügel sowie weiteren Keyboards und Musiktechnik-Equipment und unterrichte sowohl persönlich für in Edinburgh lebende Schüler als auch online international. Da viele meiner Schüler von der Universität Edinburgh kommen, wo ich auch Orchestrierung und Filmkomposition unterrichte, können die Unterrichtsstunden tagsüber von Woche zu Woche flexibel gestaltet werden. Mein Unterricht ist hilfreich für Schüler, die die Prüfungen für höhere Leistungs- und Theoriestufen bestehen möchten, sowie für Universitätsstudenten, die Wissenslücken schließen und Komposition und Orchestrierung eingehender erkunden möchten. Die Schüler, die ich unterrichtet habe, erzielten ausnahmslos hervorragende Ergebnisse, bis zu 144/150 in den letzten praktischen Klavierprüfungen des ABRSM und bis zu 100 % in Musiktheorie. Ich unterrichte auch Musiktechnologie und bin auf die Notationsverarbeitungsanwendungen Cubase DAW sowie Sibelius und Dorico spezialisiert.

Ich biete privaten Musiktheorie-Nachhilfeunterricht für Anfänger unterschiedlichen Alters an. Je nach Ziel des Schülers passen wir die Kenntnisse und Fähigkeiten, auf die wir uns konzentrieren, mit dem Schüler an. Ich konzentriere mich hauptsächlich auf klassische Musiktheorie, kann aber auch eine Einführung in die Jazz- und Popmusiktheorie geben. Mein Ziel als Lehrer ist es, die Liebe der Schüler zur Musik zu erhalten und zu steigern sowie notwendige und angemessene Kenntnisse/Fähigkeiten anzubieten, um die Schüler herauszufordern und natürlich den Spaß an der Musik zu genießen!

Liebst du es zu singen? Ich möchte Ihnen helfen, Ihr volles Potenzial als Sänger auszuschöpfen und Sie auf Ihrem Weg zu begleiten und zu ermutigen. Ich bin ein professioneller Sänger, Gesangslehrer und Gesangstrainer mit einem umfangreichen akademischen Hintergrund im Gesang. Ich erhielt meine Ausbildung in klassischem und modernem Gesang an den Konservatorien in Wien und Berlin sowie am Taller de Músics in Barcelona. Ich verfüge über 18 Jahre Berufserfahrung und habe Erfahrung in einer Reihe von Stilrichtungen, darunter Klassik, Jazz, Modern und Flamenco. Als Gesangstrainerin helfe ich Ihnen bei der Vorbereitung von Auftritten, Aufnahmen und Vorsingen. Das Wissen über die Stimmorgane und ihre Interaktion mit dem Atem hilft uns, unsere Stimmen effektiv zu trainieren, bewusst Klänge zu erzeugen und unseren Gesang voranzutreiben, wobei wir gleichzeitig die Stimmgesundheit sowie die Einzigartigkeit, Reichweite und Fähigkeiten jeder einzelnen Stimme respektieren. In unseren gemeinsamen Kursen erwerben Sie dieses Wissen und entwickeln Ihren Gesang durch gezieltes, individuell abgestimmtes Einzel-Gesangstraining, Atemunterstützung und Gehörbildung weiter. Sie lernen, das Stimmregister, die Lautstärke und den Klang, die Stimmdynamik und die stimmliche Beweglichkeit zu erweitern, Ihr Repertoire zu erweitern und an Interpretation, Ausdruckskraft und Stil zu arbeiten. Der Gesangsunterricht wird individuell auf Sie, Ihre Ziele und Ihre Stimme abgestimmt. Sie werden über Skype bequem von zu Hause aus und nach Ihrem eigenen Zeitplan angeboten. Teilen Sie mir bitte Ihre Wünsche und Verfügbarkeit mit, dann können wir eine Probestunde vereinbaren.

Die Entwicklung der Stimme, des Körpers, der Atmung sowie der Aufbau von Fähigkeiten im öffentlichen Reden und Schauspiel – darauf lege ich in meinem Unterricht den Schwerpunkt. Ich bin professionelle Opernsängerin und Schauspielerin. Meine Ausbildung habe ich an der Universität der Künste Berlin absolviert, an Projekten mit renommierten Musikern mitgewirkt und mich intensiv mit Barockmusik beschäftigt. In meinem Unterricht vermittle ich viel Theorie, wir machen viele Übungen zur Stimmentwicklung und wenden dieses Wissen auf deine Lieblingslieder an. Ich freue mich darauf, Sie in meinen Klassen zu sehen!

Teil eins Klasse 1: - Verständnis der Grundbegriffe der Maschine (Samples, Programme, Sequenzen), um die verschiedenen Modelle und JJOS-Versionen bedienen zu können - Sampling (Aufnahme) - Sampling-Vinyls - Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs auf Ihrer Festplatte, CF und Ihrem RAM-Speicher ordnungsgemäß (Beispiele). - Speichern Sie Ihre eigenen Samples Klasse 2: - Sample-Bearbeitungsmodus - Erstellen Sie ein Drum-Programm und fügen Sie Ihre Samples hinzu - Programmbearbeitungsmodus Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs auf Ihrer Festplatte, CF, SD und Ihrem RAM-Speicher (Samples und Drum-Programme) ordnungsgemäß. - Speichern eigener Programme und Bibliotheken (Samples und Drum-Programme) Klasse 3: - Sequenzen - Erstellen Sie einen Kanal und fügen Sie Ihre eigenen Programme hinzu - Einen Beat programmieren - Sequenzbearbeitungsmodus - Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs in Ihrem HD-, CF-, SD- und RAM-Speicher (Sequenz-, Midi-Dateien) ordnungsgemäß. - Speichern Sie Ihre eigenen Sequenzen oder Midi-Dateien. Klasse 4: - Rasterbearbeitungsansicht - Unterschiede zwischen Sequenz und Lied - Song-Modus - Erstelle deinen ersten Song - Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs in Ihrem HD-, CF-, SD- und RAM-Speicher (.ALLSEQ&SONGS) ordnungsgemäß. - Speichern Sie Ihren eigenen Song Klasse 5: - Filter - LFO - ADSR- und Filt-Umschlag - Auswirkungen - Audiogestaltung Klasse 6: - Pad- und Kanal-Mixer-Modus - Signalrouting und Mix - FX-Setups - Effekte: Insert-Effekte – Send/Return-Effekte (nur neue Modelle) - Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs auf Ihrer Festplatte, CF, SD und Ihrem Ram-Speicher (.PJ) ordnungsgemäß. - Speichern Sie Ihr eigenes Projekt Zweiter Teil Klasse 7: - Verknüpfen Sie verschiedene Effektvorlagen mit einer Sequenz (nur alte Modelle) - Listenbearbeitungsmodus - Aufnahmeautomatisierung - Sortieren und verwalten Sie alle Elemente des MPC ordnungsgemäß in Ihrer Festplatte, CF und Ihrem RAM-Speicher (Effektvorlagen). - Speichern eigener Effektvorlagen Klasse 8: - Samples zerkleinern (Slices umwandeln, verarbeiten und zuordnen) - Keygroup-Programme (nur alte Modelle mit JJOS oder neue Modelle) Plugins-Programme (nur neue Modelle) Midi-Programme (nur alte Modelle mit JJOS oder neue Modelle) Klasse 9: - Eine kurze Einführung in Midi (Musical Instrument Digital Interface) und General Midi. - Midi-Kanäle - Kontrollnachrichten - Programmwechsel/Bankwechsel - Midi-CC-Controller - Midi-Implementierungsdiagramm Klasse 10: - Midi-Tracks - Midi-Uhr - Verbinden, steuern und senden Sie die Midi-Tracks oder Midi-Parameter an ein externes Midi-Gerät wie einen Synthesizer oder eine Drum-Maschine - Aufnahme einer Midi-Spur zur Steuerung eines externen Midi-Geräts wie eines Synthesizers oder einer Drum-Maschine - Synchronisieren Sie Ihren MPC ordnungsgemäß mit jeder DAW - Studio-Sets oder/und Live-Sets richtig erstellen, entwerfen und speichern - So finden Sie den besten Weg, „Projekte“ und „LiveSets“ entsprechend Ihrem Musikgenre zu erstellen. Klasse 11: - Produzieren eines Tracks oder einer Live-Performance mit einem kompletten Standalone-Setup (OHNE COMPUTER) - Überwachte Produktion Klasse 12: - Präsentation Ihres Abschlussprojekts in einer Live-Performance

Mein Unterricht richtet sich an alle, die über Grundkenntnisse in Musiktheorie und Notation verfügen und kompositorische Ideen haben, die zum Ausdruck gebracht werden müssen. Mein Unterricht richtet sich an alle, die über Grundkenntnisse in Musiktheorie und Notation verfügen und kompositorische Ideen haben, die zum Ausdruck gebracht werden müssen. Die Unterrichtsinhalte können vom Vorbereitungsunterricht für die Aufnahmeprüfungen für das Kompositionsstudium an Universitäten/Akademien bis hin zur Beratung mit unabhängigen Komponisten oder Postgraduierten reichen. Sie können sich für regulären Unterricht (wöchentlich, monatlich) anmelden oder einen Einzelunterricht nehmen - Ich kann Sie in allen Phasen Ihres Kompositionsprozesses unterrichten, vom Skizzieren von Ideen und Notationen bis hin zu Strategien zum Einstudieren Ihrer Musik. - Ich bin in der Lage, den Wert von Kompositionen unabhängig von Stil und Technik zu erkennen. Konkret berate ich Sie bei: Komponieren in den Idiomen zeitgenössischer Instrumental-, Vokal- und Chormusik, atonaler, tonaler und mikrotonaler Komposition, Klangfarben- und Geräuschkomposition, erweiterter Instrumentalkomposition, interdisziplinärer Komposition und mit zeitgenössischer Musikanalyse. - Wenn Sie an weiteren Themen interessiert sind, kontaktieren Sie mich trotzdem - ich werde sagen, ob ich es unterrichten kann. <><><><><><><><><><><><><><><><><><><><><><><><> <><><><><><><> - Ich wurde 1990 in Helsinki, Finnland, geboren und habe folgendes Studium absolviert: HAMU Prag, Promotion Komposition (M.Rataj, H.Barton) (2018-2022) Sibelius Academy Helsinki, Komposition BA & MA (T. Nevanlinna, V. Puumala) (2009-2016) Kunstuniversität Graz, Aufbau Erasmusstudium (u.a. B.Furrer, P.Billone, GFHaas) (2012-2013) - Ich habe Kompositionsvorlesungen an renommierten Universitäten in Budapest (F.Liszt), Brüssel (KCB), Graz (KUG), Helsinki (Uniarts Sibelius Academy), Prag (HAMU), New York (Columbia Univ.) und auf Festivals gegeben (Freiburg, Helsinki). - Ich arbeite in ganz Europa als freiberuflicher Komponist, Teilzeitlehrer an der Sibelius-Akademie (Helsinki, Finnland) und Sänger für Uraufführungen zeitgenössischer Musik (Helsinki Chamber Choir, Chamber Choir Ireland). Ich arbeite hauptsächlich in Prag (CZ) und Helsinki (FIN). - Meine Werke wurden seit meiner Jugend 2002 auf fünf Kontinenten aufgeführt. - Gewonnene Wettbewerbe: DYCE (2019 und 2020), Uuno Klami Junior Competition (2007) - Mehrere Schüler werden seit 2014 in Helsinki individuell unterrichtet - Lehrer für Grundkurse Musiktheorie (2010-2018, 2020-2021), bisher etwa 100 Schüler - Werke veröffentlicht von BabelScores, Mitglied der Society of Finnish Composers, Konzertkurator (das MicroFest-Format in Helsinki und Prag)

Seit meiner Kindheit studiere ich Musik und Kunst: sang im Chor und Solo, spielte Klavier, malte, studierte Musikgeschichte und Literatur, Solfeggio. Später im College habe ich auch Chorleitung gelernt, Ensemble- und Chorgesangsunterricht genommen, Kulturwissenschaften. Während des letzten Jahres an der Universität hatte ich ein pädagogisches Praktikum an der Universität und an einer privaten Kunstschule (wo ich vor dem Krieg als Musiklehrer gearbeitet habe - Klavier, Gesang). Ich habe es wirklich genossen, mit Studenten zu arbeiten. Sie waren alle unterschiedlich alt (8 - 40 Jahre alt) und hatten ein unterschiedliches Niveau. Aber alle waren sehr interessant und die Arbeit war angenehm. Meine Ausbildung war sehr vielfältig: Meine Kernfächer waren Dirigieren, Chor, Gesang, Klavier. So konnte ich mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen mit einem recht breiten Spektrum an Interessen und Bedürfnissen arbeiten: Einige Schüler brauchten/wollten bestimmte Kompositionen lernen, manchmal Arrangements von Popsongs, einige waren an einer „Einführung“ in die Musik interessiert, Einige wollten ihre in ihrer Kindheit erworbenen Fähigkeiten erneuern und ihre Reise in die Musikwelt fortsetzen. Außerdem bereitete ich Präsentationen vor (die Informationen über kulturelle und historische Hintergründe und musikalische und Charakter-/Kunstanalysen enthielten). So konzentrierte ich mich nach dem Abschluss an der Fakultät für Chorleitung (wodurch ich meine Kenntnisse in vielen wichtigen kompatiblen Zweigen vertiefen konnte) auf das Studium des klassischen Gesangs und des Klaviers, erweiterte meine kulturwissenschaftlichen und analytischen Kenntnisse, übte Solfeggio und Harmonielehre.